Dance Exponents MCQ Quiz in हिन्दी - Objective Question with Answer for Dance Exponents - मुफ्त [PDF] डाउनलोड करें

सही उत्तर सत्रिया है।

मुख्य बिंदु

• सत्रिया भारत का एक शास्त्रीय नृत्य रूप है, जिसकी उत्पत्ति असम से हुई है और इसे 15वीं शताब्दी में वैष्णव संत श्रीमंत शंकरदेव द्वारा प्रस्तुत किया गया था।
• यह संगीत, नृत्य और नाटक को जोड़ता है और वैष्णव धर्म में गहराई से निहित है, जो भगवान कृष्ण के प्रति भक्ति को दर्शाता है।
• चाली, रामदानी और झूमरा जैसे स्वतंत्र नृत्य सत्रिया प्रदर्शनों के अभिन्न अंग हैं।
• सत्रिया पारंपरिक रूप से सत्रों (मठों) में पुरुष साधुओं द्वारा धार्मिक अनुष्ठानों और शिक्षाओं के भाग के रूप में किया जाता था।
• 2000 में, संगीत नाटक अकादमी द्वारा सत्रिया को भारत के आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक के रूप में मान्यता दी गई थी।

Additional Information

• भारत के शास्त्रीय नृत्य रूप:
  • भारत में आठ आधिकारिक तौर पर मान्यता प्राप्त शास्त्रीय नृत्य रूप हैं: भरतनाट्यम, कथक, कथकली, ओडिसी, मणिपुरी, मोहिनीअट्टम, कुचीपुड़ी और सत्रिया।
  • ये नृत्य अपनी विशिष्ट शैलियों द्वारा विशेषता रखते हैं और आध्यात्मिक और सांस्कृतिक परंपराओं में गहराई से निहित हैं।
• सत्र:
  • सत्र असम में श्रीमंत शंकरदेव द्वारा स्थापित वैष्णव मठ हैं।
  • वे आध्यात्मिक शिक्षा, कला, संगीत और नृत्य के केंद्र के रूप में कार्य करते थे।
• सत्रिया के प्रमुख घटक:
  • सत्रिया में अंकिया नाट (नाटक), बोरगीत (भक्ति गीत) और चाली और झूमरा जैसे विशिष्ट नृत्य शामिल हैं।
  • यह जटिल हाथ के इशारों (मुद्राओं), लयबद्ध पैरों के काम और अभिव्यंजक चेहरे के भावों का उपयोग करता है।
• संगीत नाटक अकादमी द्वारा मान्यता:
  • संगीत नाटक अकादमी ने आधिकारिक तौर पर 2000 में सत्रिया को एक शास्त्रीय नृत्य रूप के रूप में मान्यता दी।
  • इस स्वीकृति ने असम के बाहर नृत्य रूप को बढ़ावा देने और संरक्षित करने में मदद की।

सही उत्तर सत्त्रिया है।

Key Points 

• असमिया में, प्रायः माटी-अखाड़ा का अर्थ जमीन पर किया जाने वाला व्यायाम होता है।
• सत्त्रिया नृत्य का प्रशिक्षण इन्हीं माटी-अखाड़ा से शुरू होता है।
• माटी-अखाड़ा शिक्षार्थियों के लिए एक स्वस्थ शारीरिक, मानसिक और आध्यात्मिक ढांचा बनाने की नींव है, जो एक शास्त्रीय नर्तक के लिए बहुत आवश्यक है।
• महान असमिया सुधारक और वैष्णव संत महापुरुष शंकरदेव ने 15वीं शताब्दी में वैष्णव धर्म के प्रसार के एक शक्तिशाली साधन के रूप में सत्त्रिया नृत्य शैली की स्थापना की।
• यह भारत की आठ शास्त्रीय नृत्य शैलियों में से एक है।
• शंकरदेव ने लोकप्रिय नृत्य शैलियों, क्षेत्रीय लोक नृत्यों और अपने स्वयं के अनूठे दृष्टिकोण के साथ कई ग्रंथों के विचारों को मिलाकर इस नृत्य शैली का निर्माण किया।
• सत्त्रिया नृत्य इसका एक ज्वलंत उदाहरण है कि किस प्रकार पहले ने बाद वाले को प्रभावित किया।
• बिहू, बोडो और अन्य असमिया लोक नृत्य सत्त्रिया नृत्य पर स्पष्टतः देखे जाने वाले अन्य प्रभाव हैं।
• इन नृत्य शैलियों में हाथों की गति और लयबद्ध शब्दांश बहुत समान हैं।

Additional Information 

सही उत्तर ओडिसी है।

Key Points 

• रंजना गौहर एक प्रसिद्ध भारतीय शास्त्रीय नर्तकी और ओडिसी की प्रशंसित प्रतिपादक हैं।
• भारतीय शास्त्रीय नृत्य में उनके योगदान के लिए उन्हें 2003 में प्रतिष्ठित पद्म श्री पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।
• रंजना गौहर ने भारत और विदेशों में व्यापक रूप से प्रदर्शन किया है, ओडिसी की समृद्ध सांस्कृतिक विरासत को बढ़ावा दिया है।
• वह एक संरक्षक भी हैं और अपने संगठन, उत्सव शैक्षिक और सांस्कृतिक समाज के माध्यम से ओडिसी नर्तकों की अगली पीढ़ी को प्रशिक्षित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभा रही हैं।
• ओडिसी भारत के आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसकी उत्पत्ति ओडिशा राज्य से हुई है और इसकी तरल चाल और अभिव्यंजक कहानी कहने की विशेषता है।

Additional Information

• ओडिसी नृत्य
  • ओडिसी सबसे पुराने जीवित शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसकी जड़ें 2000 वर्षों पहले की हैं।
  • यह मंदिर कला और पुरी, ओडिशा में भगवान जगन्नाथ की भक्ति परंपराओं से गहराई से जुड़ा हुआ है।
  • यह नृत्य रूप अपने जटिल पैरों के काम, सुंदर आंदोलनों और मंदिर की नक्काशी से प्रेरित मूर्तिकला पोज़ के लिए जाना जाता है।
  • ओडिसी प्रदर्शन हिंदू पौराणिक कथाओं, विशेषकर भगवान कृष्ण और राधा से संबंधित विषयों पर आधारित होते हैं।
• ओडिसी के मुख्य तत्व
  • इस नृत्य में तीन अलग-अलग मुद्राएँ शामिल हैं: चौका (वर्ग मुद्रा), त्रिभंगी (तीन-झुकाव मुद्रा), और अभिनय (अभिव्यंजक अभिनय)।
  • यह कहानियों को सुनाने के लिए लयबद्ध आंदोलनों को भावनात्मक अभिव्यक्तियों (या भाव) के साथ जोड़ता है।
• मान्यता और पुनरुद्धार
  • ओडिसी को 1950 के दशक में भारत के एक शास्त्रीय नृत्य रूप के रूप में मान्यता मिली।
  • केलुचारण महापात्र और सांजुकता पाणिग्रही जैसे नर्तकों और विद्वानों के प्रयासों ने इसके पुनरुद्धार और वैश्विक लोकप्रियता में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
• अन्य शास्त्रीय नृत्य रूप
  • भारत आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों को मान्यता देता है: भरतनाट्यम, कथक, कथकली, कुचिपुड़ी, मणिपुरी, मोहिनीअट्टम, ओडिसी, और सत्रिया।
  • प्रत्येक नृत्य रूप अपने मूल क्षेत्र की सांस्कृतिक और कलात्मक परंपराओं का प्रतिनिधित्व करता है।

सही उत्तर मणिपुरी है।Key Points 

• बिम्बावती देवी एक प्रसिद्ध भारतीय शास्त्रीय नर्तकी हैं जो मणिपुरी नृत्य में विशेषज्ञता रखती हैं, जिसकी उत्पत्ति मणिपुर से हुई है।
• मणिपुरी नृत्य शैली वैष्णव धर्म में गहराई से निहित है और हिंदू पौराणिक कथाओं, विशेष रूप से कृष्ण की रासलीला से संबंधित विषयों को दर्शाती है।
• बिम्बावती देवी गुरु बिपिन सिंह और कलावती देवी की पुत्री हैं, जिन दोनों ने मणिपुरी नृत्य को लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी।
• मणिपुरी नृत्य की विशेषता इसकी सुंदर चाल, जटिल हस्त मुद्राएं और अनूठी वेशभूषा है, जिसमें महिला कलाकारों द्वारा पहने जाने वाले विशिष्ट बेलनाकार स्कर्ट भी शामिल हैं।
• बिम्बावती देवी ने भारत और विदेशों में व्यापक रूप से प्रदर्शन किया है, वैश्विक मंचों पर मणिपुरी नृत्य की समृद्ध विरासत को बढ़ावा दिया है।

Additional Information

• मणिपुरी नृत्य की उत्पत्ति:
  • मणिपुरी नृत्य भारत के आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसकी उत्पत्ति पूर्वोत्तर राज्य मणिपुर से हुई है।
  • यह नृत्य मणिपुर की संस्कृति और अनुष्ठानों का एक अभिन्न अंग है, जिसे अक्सर धार्मिक समारोहों और त्योहारों के दौरान किया जाता है।
• मुख्य तत्व:
  • इस नृत्य में दो प्रमुख शैलियाँ शामिल हैं: लस्य (नरम और सुंदर आंदोलन) और तांडव (जोरदार आंदोलन)।
  • मणिपुरी नृत्य के लिए संगीत पारंपरिक वाद्ययंत्रों जैसे पंग (ढोल) और कर्तल (झांझ) द्वारा प्रदान किया जाता है।
• वेशभूषा:
  • महिला नर्तक पोटलोई, एक बेलनाकार स्कर्ट और एक पारदर्शी घूंघट पहनती हैं, जबकि पुरुष कलाकार अक्सर पारंपरिक धोती और पगड़ी पहनते हैं।
• वैश्विक पहचान:
  • मणिपुरी नृत्य को अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रदर्शित किया गया है, जिसने इसकी आध्यात्मिक और सौंदर्य अपील के लिए पहचान अर्जित की है।
  • बिम्बावती देवी सहित कई मणिपुरी नर्तकों को भारतीय शास्त्रीय नृत्य में उनके योगदान के लिए प्रतिष्ठित पुरस्कार मिले हैं।

सही उत्तर ओडिसी है।

Key Points

• राहुल आचार्य एक प्रसिद्ध भारतीय शास्त्रीय नर्तक हैं जो ओडिसी में विशेषज्ञता रखते हैं, जो ओडिशा से उत्पन्न एक नृत्य शैली है।
• उन्हें विश्व स्तर पर अग्रणी पुरुष ओडिसी नर्तकों में से एक के रूप में पहचाना जाता है और उन्हें गुरु देबा प्रसाद दास शैली में प्रशिक्षित किया गया है।
• राहुल आचार्य ओडिसी के प्रति अपने गहरे आध्यात्मिक जुड़ाव के लिए जाने जाते हैं, जो मंदिर नृत्य परंपराओं में निहित है।
• उन्हें उनके प्रदर्शन के लिए कई प्रशंसाएँ मिली हैं, जिसमें प्रतिष्ठित संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार भी शामिल है।
• राहुल आचार्य एक विद्वान भी हैं, जो भारतीय दर्शन और सौंदर्यशास्त्र में विशेषज्ञता रखते हैं, जो उनके नृत्य अभ्यास को और समृद्ध करते हैं।

Additional Information

• ओडिसी नृत्य:
  • ओडिसी भारत के आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसका उद्गम ओडिशा से हुआ है।
  • यह जटिल पैरों के काम, सुंदर आंदोलनों और मंदिर कला और नक्काशी से प्रेरित मूर्तियों के आसन की विशेषता है।
  • ओडिसी पारंपरिक रूप से ओडिया और संस्कृत में भक्ति गीतों के लिए किया जाता है, जो अक्सर हिंदू पौराणिक कथाओं की कहानियों को दर्शाता है।
  • नृत्य के तीन मुख्य घटक हैं: नृत्य (अभिव्यंजक नृत्य), नृत्ता (शुद्ध नृत्य), और नाट्य (नाटकीय तत्व)।
• गुरु देबा प्रसाद दास शैली:
  • राहुल आचार्य ओडिसी के देबा प्रसाद दास घराने का पालन करते हैं, जो पारंपरिक मंदिर अनुष्ठानों पर अपने विशिष्ट जोर के लिए जाना जाता है।
  • इस शैली में शास्त्रीय आंदोलनों के साथ-साथ आदिवासी और लोक तत्व भी शामिल हैं।
• संगीत नाटक अकादमी:
  • यह संगीत, नृत्य और नाटक के लिए भारत की राष्ट्रीय अकादमी है, जिसे 1952 में स्थापित किया गया था।
  • अकादमी प्रदर्शन कला में उत्कृष्ट योगदान को पहचानने के लिए प्रतिष्ठित पुरस्कार प्रदान करती है।
• भारत के शास्त्रीय नृत्य रूप:
  • भारत में आठ मान्यता प्राप्त शास्त्रीय नृत्य रूप हैं: भरतनाट्यम, कथक, कथकली, कुचीपुड़ी, मणिपुरी, मोहिनीअट्टम, ओडिसी और सत्रिया।
  • प्रत्येक नृत्य रूप के अद्वितीय क्षेत्रीय मूल और सांस्कृतिक महत्व हैं।

सही उत्तर ओडिसी है।

Key Points

• सोनल मानसिंह एक प्रमुख भारतीय शास्त्रीय नर्तकी हैं जो भरतनाट्यम तथा ओडिसी नृत्य में माहिर हैं।
• 'शास्त्रीय नृत्य' को बढ़ावा देने में उनके योगदान के लिए, उन्हें कई राष्ट्रीय तथा अंतर्राष्ट्रीय संगठनों से प्रशंसा मिली है।
• सोनल मानसिंह 1992 में पद्म भूषण पाने वाली सबसे कम आयु की नर्तकी थीं।
• 2003 में, सोनल पद्म विभूषण से सम्मानित होने वाली पहली भारतीय महिला नर्तकी बनीं।

Important Pointsओडिसी नृत्य:

• ओडिसी ओडिशा का एक लोक नृत्य है।
• यह सुखदायक गीतों द्वारा समर्थित एक कुशल नृत्य है और मुद्राओं तथा भावों के मामले में भरतनाट्यम के समान है।
• उदयगिरि-खंडगिरि की गुफा ओडिसी का सबसे पहला उदाहरण प्रदान करती है।
• यह नृत्य मुख्यतः जैन राजा खेरावेला के संरक्षण में महरियों द्वारा प्रचलित था।
• "अस्थिर मूर्तिकला" में दो प्रमुख मुद्राएँ शामिल हैं:
  • त्रिभंग - शरीर गर्दन, धड़ और घुटनों में विक्षेपित होता है।
  • चौक - चौकोर बनाने वाली स्थिति।
• इंद्राणी रहमान, चार्ल्स फैब्री, गुरु पंकज चरण दास और केलू चरण महापात्र ओडिसी नृत्य के कुछ प्रसिद्ध कलाकार हैं।

Additional Information

सही उत्तर सत्त्रिया है।

Key Points 

• असमिया में, प्रायः माटी-अखाड़ा का अर्थ जमीन पर किया जाने वाला व्यायाम होता है।
• सत्त्रिया नृत्य का प्रशिक्षण इन्हीं माटी-अखाड़ा से शुरू होता है।
• माटी-अखाड़ा शिक्षार्थियों के लिए एक स्वस्थ शारीरिक, मानसिक और आध्यात्मिक ढांचा बनाने की नींव है, जो एक शास्त्रीय नर्तक के लिए बहुत आवश्यक है।
• महान असमिया सुधारक और वैष्णव संत महापुरुष शंकरदेव ने 15वीं शताब्दी में वैष्णव धर्म के प्रसार के एक शक्तिशाली साधन के रूप में सत्त्रिया नृत्य शैली की स्थापना की।
• यह भारत की आठ शास्त्रीय नृत्य शैलियों में से एक है।
• शंकरदेव ने लोकप्रिय नृत्य शैलियों, क्षेत्रीय लोक नृत्यों और अपने स्वयं के अनूठे दृष्टिकोण के साथ कई ग्रंथों के विचारों को मिलाकर इस नृत्य शैली का निर्माण किया।
• सत्त्रिया नृत्य इसका एक ज्वलंत उदाहरण है कि किस प्रकार पहले ने बाद वाले को प्रभावित किया।
• बिहू, बोडो और अन्य असमिया लोक नृत्य सत्त्रिया नृत्य पर स्पष्टतः देखे जाने वाले अन्य प्रभाव हैं।
• इन नृत्य शैलियों में हाथों की गति और लयबद्ध शब्दांश बहुत समान हैं।

Additional Information 

सही उत्तर मणिपुरी है। Key Points

• गुरु बिपिन सिंह:-
  • वह भारत के मणिपुर के एक प्रसिद्ध नृत्य प्रतिपादक और शिक्षक थे।
  • उन्होंने देश और दुनिया भर में मणिपुरी नृत्य शैली को बढ़ावा देने और लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
  • उन्होंने कई छात्रों को प्रशिक्षित किया और नृत्य शैली में प्रशिक्षण देने के लिए नई दिल्ली में मणिपुरी नृत्यालय की स्थापना की।
  • गुरु बिपिन सिंह को नृत्य के क्षेत्र में उनके योगदान के लिए कई प्रतिष्ठित पुरस्कार मिले, जिनमें नृत्याचार्य, संगीत नाटक अकादमी और कालिदास सम्मान पुरस्कार शामिल हैं।

Additional Information

• कुचिपुड़ी
  • यह भारत के आंध्र प्रदेश का एक शास्त्रीय नृत्य है।
  • यह अपने जटिल कदमों का उपयोग, सुंदर चाल और अभिव्यंजक कहानी कहने के लिए जाना जाता है।
• ओडिसी:-
  • यह भारत के ओडिशा का एक शास्त्रीय नृत्य है।
  • इसकी विशेषता तरल गति, जटिल हाथ के इशारे और विस्तृत वेशभूषा है।
• कथक:-
  • यह उत्तरी भारत का एक शास्त्रीय नृत्य है, जो अपने लयबद्ध कदमों का उपयोग, जटिल हाथ संचालन और नृत्य के माध्यम से कहानी कहने के लिए जाना जाता है।

सही विकल्प ओडिसी है।

Key Points

• पद्म श्री, पद्म भूषण और पद्म विभूषण पुरस्कार से सम्मानित, गुरु केलुचरण महापात्र ने ओडिसी के शास्त्रीय नृत्य रूप को पुनर्जीवित करने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई थी।
• गुरु केलुचरण महापात्र एक प्रसिद्ध भारतीय शास्त्रीय नर्तक और कोरियोग्राफर थे जिन्होंने विश्व भर में ओडिसी नृत्य शैली को लोकप्रिय बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।
• ओडिसी भारत के आठ शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है जिसकी उत्पत्ति पूर्वी राज्य ओडिशा में हुई थी।
• इसका एक समृद्ध इतिहास है और यह अपनी सुंदर गतिविधियों, भाव-भंगिमाओं और जटिल फुटवर्क के लिए जाना जाता है।

Additional Information

• कुचिपुड़ी एक शास्त्रीय नृत्य शैली है जिसकी उत्पत्ति आंध्र प्रदेश राज्य में हुई थी।
  • यह अपने तेज़-तर्रार फ़ुटवर्क और नाटकीय कहानी कहने के लिए जाना जाता है।
• भरतनाट्यम एक शास्त्रीय नृत्य शैली है जिसकी उत्पत्ति दक्षिणी राज्य तमिलनाडु में हुई थी।
  • यह अपनी सुंदरता, समरूपता और अभिव्यंजक कहानी कहने के लिए जाना जाता है।
• मणिपुरी एक शास्त्रीय नृत्य शैली है जिसकी उत्पत्ति पूर्वोत्तर राज्य मणिपुर में हुई थी।
  • ​यह अपनी तरल गतिविधियों, नाजुक फुटवर्क और भक्तिपूर्ण विषयों के लिए जाना जाता है।

सही उत्तर कथक है। Key Points

• ईश्वरी प्रसाद भारतीय शास्त्रीय नृत्य कथक से जुड़े हैं।
• कथक लखनऊ घराने की जड़ें हंडिया तहसील के इलाहाबाद निवासी श्री ईश्वरी प्रसादजी से मिलती हैं।
• कथक एक उत्तर भारतीय शास्त्रीय नृत्य शैली है जिसकी उत्पत्ति मुगल काल में हुई थी और यह अपने जटिल फुटवर्क और सुंदर चाल के लिए जाना जाता है।

Additional Information

• मणिपुरी पूर्वोत्तर भारत के मणिपुर का एक शास्त्रीय नृत्य है।
  • इसकी विशेषता इसकी धीमी और सुंदर चाल है।
• कथकली दक्षिण भारत के केरल का एक शास्त्रीय नृत्य-नाट्य रूप है।
  • यह अपने विस्तृत श्रृंगार और वेशभूषा और भावनाओं को व्यक्त करने के लिए चेहरे के भाव और हाथ के इशारों के उपयोग के लिए जाना जाता है।
• भरतनाट्यम दक्षिण भारत के तमिलनाडु का एक शास्त्रीय नृत्य है।
  • यह अपनी जटिल लय और अभिव्यंजक इशारों के लिए जाना जाता है।

सही उत्तर मणिपुरी है।

Key Points

• प्रश्न का सही उत्तर विकल्प 4, मणिपुरी है। 
  • दर्शना झावेरी भारत की एक प्रसिद्ध मणिपुरी नृत्यांगना हैं जिन्हें नृत्य के क्षेत्र में उनके योगदान के लिए 2007 में पद्म श्री से सम्मानित किया गया है।
  • मणिपुरी एक शास्त्रीय नृत्य शैली है जिसकी उत्पत्ति भारत के पूर्वोत्तर राज्य मणिपुर में हुई थी और यह अपनी सुंदर चाल, नाजुक फुटवर्क और नृत्य के माध्यम से कहानी कहने के लिए जाना जाता है।
• भरतनाट्यम दक्षिण भारत का एक और लोकप्रिय शास्त्रीय नृत्य है जो जटिल फुटवर्क, हाथ के इशारों और चेहरे के भावों की विशेषता है। यह अपनी गतिशील और लयबद्ध गतिविधियों के लिए जाना जाता है।
• कथक एक उत्तर भारतीय शास्त्रीय नृत्य शैली है जो नृत्य के माध्यम से तेजी से घूमने, फुटवर्क और कहानी कहने पर जोर देती है। यह अपने जटिल लयबद्ध पैटर्न और सुंदर गतिविधियों के लिए जाना जाता है।
• कथकली दक्षिणी राज्य केरल का एक पारंपरिक नृत्य-नाट्य रूप है जो नृत्य, संगीत और अभिनय का मिश्रण है। यह अपनी विस्तृत वेशभूषा, श्रृंगार और चेहरे के भावों के लिए जाना जाता है जिनका उपयोग भावनाओं को व्यक्त करने और कहानियां बताने के लिए किया जाता है।
• अतः यह कथन "पद्म श्री पुरस्कार विजेता, दर्शना झावेरी भारत की एक मणिपुरी नर्तकी हैं" सही है।

सही उत्तर भरतनाट्यम है।

Key Points

• लक्ष्मी विश्वनाथन भरतनाट्यम की एक सम्मानित कलाकार थीं, जो भारत के तमिलनाडु से उत्पन्न एक शास्त्रीय नृत्य शैली है।
• उन्हें भरतनाट्यम में उनके व्यापक योगदान के लिए संगीत अकादमी से प्रतिष्ठित नट्य कलानिधि पुरस्कार मिला।
• अपनी असाधारण अभिनय (अभिव्यक्ति) और जटिल पैरों के काम के लिए जानी जाती हैं, उन्होंने पारंपरिक रूप में एक अनूठी शैली लाई।
• उन्होंने प्रसिद्ध गुरु के.एन. दंडायुदपाणि पिल्लई, एक प्रसिद्ध भरतनाट्यम शिक्षक के अधीन प्रशिक्षण लिया।

Additional Information

• भरतनाट्यम
  • यह भारत की सबसे पुरानी शास्त्रीय नृत्य परंपराओं में से एक है, जो अपने स्थिर ऊपरी धड़, मुड़े हुए पैरों और जटिल पैरों के काम के लिए जानी जाती है, जो अभिव्यंजक हाथों के इशारों और चेहरे के भावों के साथ मिलकर काम करती है।
  • तमिलनाडु के मंदिरों से उत्पन्न, यह पारंपरिक रूप से देवदासी नामक महिला मंदिर नर्तकियों द्वारा किया जाता था।
  • नृत्य रूप तीन प्राथमिक तत्वों की विशेषता है: नृत्ता (शुद्ध नृत्य), नृत्य (अभिव्यंजक नृत्य), और नाट्य (नाटकीय नृत्य)।
  • भरतनाट्यम शास्त्रीय कर्नाटक संगीत के साथ होता है और नर्तक और दिव्य के बीच एक गहरा संबंध शामिल होता है।
• नट्य कलानिधि पुरस्कार
  • यह प्रतिष्ठित पुरस्कार चेन्नई में संगीत अकादमी द्वारा उन व्यक्तियों को प्रदान किया जाता है जिन्होंने नृत्य के क्षेत्र में महत्वपूर्ण योगदान दिया है।
  • यह पुरस्कार उत्कृष्ट कलाकारों और शिक्षकों को पहचानता है जिन्होंने शास्त्रीय नृत्य रूपों के संरक्षण और संवर्धन के लिए अपना जीवन समर्पित कर दिया है।
• गुरु के.एन. दंडायुदपाणि पिल्लई
  • वे एक महान भरतनाट्यम शिक्षक और कोरियोग्राफर थे, जो अपनी नवीन रचनाओं और शिक्षण विधियों के लिए जाने जाते थे।
  • भरतनाट्यम में उनके योगदान में कई प्रमुख नर्तकों को प्रशिक्षण देना और नृत्य रूप के प्रदर्शनों को समृद्ध करना शामिल है।
• अभिनय
  • अभिनय भारतीय शास्त्रीय नृत्य में अभिव्यक्ति की कला को संदर्भित करता है, जिसमें भावनाओं और कहानियों को व्यक्त करने के लिए चेहरे के भाव, हाथों के इशारे और शरीर की गति शामिल हैं।
  • यह भरतनाट्यम का एक अनिवार्य पहलू है, जिससे नर्तक दर्शकों के साथ जुड़ सकते हैं और जटिल कथाओं को संप्रेषित कर सकते हैं।

सही उत्तर पंडवानी है

Key Points

• पंडवानी एक पारंपरिक लोक नृत्य नाटक है जो भारतीय महाकाव्य महाभारत की कहानियों का वर्णन करता है।
• यह कला रूप भारत के छत्तीसगढ़ राज्य में प्रस्तुत किया जाता है।
• तीजन बाई पंडवानी की सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक हैं और उन्हें इस कला में उनके योगदान के लिए राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर ख्याति प्राप्त हुई है।
• वे पंडवानी की कपालिक शैली में प्रदर्शन करती हैं, जिसमें इशारों और न्यूनतम प्रॉप्स के साथ कहानियों को गाना और सुनाना शामिल है।
• तीजन बाई को पंडवानी के संरक्षण और संवर्धन में उनके असाधारण कार्य के लिए पद्म श्री, पद्म भूषण और पद्म विभूषण जैसे कई प्रतिष्ठित पुरस्कार मिले हैं।
• पंडवानी प्रदर्शन आमतौर पर तंबूरा जैसे वाद्य यंत्रों के साथ होते हैं, जो कथन के लिए स्वर सेट करते हैं।
• यह कला रूप न केवल मनोरंजन का माध्यम है, बल्कि भारतीय सांस्कृतिक विरासत और परंपराओं के संरक्षण में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

Additional Information 

• बागुरुम्बा
  • बागुरुम्बा मुख्य रूप से पूर्वोत्तर राज्य असम में प्रदर्शन किया जाने वाला बोडो जनजाति का एक पारंपरिक लोक नृत्य है।
  • यह अपने सुंदर आंदोलनों, रंगीन पोशाक और प्रकृति और वन्य जीवन के चित्रण के लिए जाना जाता है।
  • यह नृत्य ब्विशागु उत्सव के दौरान किया जाता है, जो असमिया नव वर्ष की शुरुआत का प्रतीक है।
• गरबा
  • गरबा भारत के गुजरात राज्य से उत्पन्न एक लोकप्रिय लोक नृत्य रूप है।
  • यह नवरात्रि उत्सव के दौरान किया जाता है और इसमें तालियों और संगीत के साथ गोलाकार गतिविधियाँ शामिल होती हैं।
  • गरबा देवी दुर्गा का जश्न मनाता है और स्त्री शक्ति और दिव्यता का प्रतीक है।
• झूमर
  • झूमर भारत के उत्तरी और पूर्वी क्षेत्रों जैसे पंजाब, हरियाणा और झारखंड में किया जाने वाला एक लोक नृत्य है।
  • यह लयबद्ध आंदोलनों और जीवंत वेशभूषा की विशेषता है और कटाई के त्योहारों और अन्य समारोहों के दौरान किया जाता है।
  • झूमर ग्रामीण समुदायों की खुशी और एकता का प्रतिनिधित्व करता है।

सही उत्तर भरतनाट्यम है।

Key Points 

• भरतनाट्यम भारतीय शास्त्रीय नृत्य का एक प्रमुख रूप है जिसकी उत्पत्ति तमिलनाडु में हुई थी।
• यह अपने स्थिर ऊपरी धड़, मुड़े हुए पैरों, तथा जटिल पैरों की मुद्राओं और भावपूर्ण हस्त मुद्राओं तथा चेहरे के हाव-भावों के लिए जाना जाता है।
• यह नृत्य शैली पारंपरिक रूप से महिलाओं द्वारा की जाती है और इसकी जड़ें तमिलनाडु के मंदिरों में हैं।
• भरतनाट्यम अपनी कृपा, पवित्रता, कोमलता और मूर्तिकलात्मक मुद्राओं के लिए प्रसिद्ध है।
• यह भारत की सबसे पुरानी शास्त्रीय नृत्य परंपराओं में से एक है, जिसका दस्तावेजीकरण 2,000 साल पहले तक किया गया है।

Additional Information 

• इतिहास और उत्पत्ति
  • माना जाता है कि भरतनाट्यम चिदंबरम के प्राचीन मंदिर की मूर्तियों से प्रेरित था।
  • इस नृत्य शैली को 20वीं शताब्दी में रुक्मिणी देवी अरुंडेल जैसे प्रमुख कलाकारों द्वारा पुनर्जीवित किया गया था।
  प्रशिक्षण और प्रदर्शन
  • भरतनाट्यम में प्रशिक्षण में कठोर अभ्यास और जटिल लय और अभिव्यक्तियों को सीखना शामिल है।
  • कलाकार पारंपरिक वेशभूषा, आमतौर पर साड़ी पहनते हैं, और खुद को गहनों और श्रृंगार से सजाते हैं।
• संगीत संगत
  • यह नृत्य आमतौर पर कर्नाटक संगीत के साथ होता है, और इसमें मृदंगम, वायलिन और वीणा जैसे वाद्ययंत्र शामिल होते हैं।
  • भरतनाट्यम प्रदर्शन का एक अनिवार्य हिस्सा गायन समर्थन भी है।
• प्रमुख प्रतिपादक
  • भरतनाट्यम के कुछ उल्लेखनीय प्रतिपादकों में रुक्मिणी देवी अरुंडेल, पद्मा सुब्रमण्यम और यामिनी कृष्णमूर्ति शामिल हैं।
  • इन कलाकारों ने इस शास्त्रीय नृत्य शैली की वैश्विक पहचान और संरक्षण में महत्वपूर्ण योगदान दिया है।

सही उत्तर कथक है।

Key Points

• शोभना नारायण भारतीय शास्त्रीय नृत्य शैली कथक की सबसे प्रसिद्ध कलाकारों में से एक हैं। उन्हें इस कला में उनके योगदान के लिए प्रतिष्ठित पद्म श्री पुरस्कार से सम्मानित किया गया है।
• कथक एक शास्त्रीय नृत्य शैली है जिसकी उत्पत्ति उत्तर भारत में हुई है और यह अपने जटिल पैरों के काम, सुंदर गतिविधियों और भावों और चेहरे के भावों के माध्यम से अभिव्यंजक कहानी कहने के लिए जानी जाती है।
• कथक शब्द संस्कृत शब्द "कथा" से लिया गया है जिसका अर्थ है कहानी। ऐतिहासिक रूप से, यह यात्रा करने वाले कवियों या कहानीकारों द्वारा किया जाता था जो महाभारत और रामायण जैसे भारतीय महाकाव्यों की कहानियाँ सुनाते थे।
• शोभना नारायण ने कथक को पुनर्जीवित करने और आधुनिक बनाने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है, पारंपरिक तकनीकों को समकालीन विषयों के साथ मिलाते हुए इसके सांस्कृतिक सार को बनाए रखा है।
• उन्होंने भारत और विदेश दोनों में व्यापक रूप से प्रदर्शन किया है, अपने कौशल, नवाचार और इस शास्त्रीय नृत्य शैली को संरक्षित करने के प्रति समर्पण के लिए प्रशंसा अर्जित की है।
• कथक कलाकार होने के अलावा, शोभना नारायण अपनी शैक्षणिक उपलब्धियों और एक सिविल सेवक के रूप में काम करने के लिए भी जानी जाती हैं, जो उनकी बहुमुखी प्रतिभा को दर्शाती हैं।

Additional Information

• ओडिसी
  • ओडिसी भारत के सबसे पुराने शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसकी उत्पत्ति ओडिशा राज्य से हुई है।
  • यह अपने सुंदर आंदोलनों, मूर्तिकला पोज़ और जटिल पैरों के काम की विशेषता है।
  • ओडिसी मंदिर नृत्य परंपराओं में गहराई से निहित है और मूल रूप से देवताओं को भेंट के रूप में किया जाता था।
• भरतनाट्यम
  • भरतनाट्यम दक्षिण भारत के सबसे लोकप्रिय शास्त्रीय नृत्य रूपों में से एक है, जिसकी उत्पत्ति तमिलनाडु में हुई है।
  • यह अपने स्थिर ऊपरी धड़, मुड़े हुए पैरों, जटिल हाथों के इशारों (मुद्राएँ) और चेहरे के भावों के लिए जाना जाता है।
  • भरतनाट्यम का एक समृद्ध इतिहास है और इसे मंदिरों में किए जाने वाले भक्ति भाव के रूप में माना जाता है।
• मणिपुरी
  • मणिपुरी उत्तर पूर्व भारत के मणिपुर राज्य का एक शास्त्रीय नृत्य रूप है।
  • यह अपने सुंदर, तरल आंदोलनों और वैष्णववाद के विषयों, विशेष रूप से राधा और कृष्ण की कहानियों से जुड़ा हुआ है।
  • नृत्य में अनोखे परिधानों का उपयोग किया जाता है, जैसे कि पोटलोई (महिला नर्तकियों द्वारा पहनी जाने वाली सजावटी स्कर्ट)।